Βιγκανισμός και σύγχρονη τέχνη

Η σύγχρονη τέχνη αγγίζει συχνά την ηθική μεταχείριση των ζώων, την προστασία των δικαιωμάτων των ζώων και, φυσικά, τη χορτοφαγική και vegan διατροφή. Αυτές τις μέρες, η vegan τέχνη είναι πολύ περισσότερα από απλά κολάζ φωτογραφιών και «κίνητρα» που δημοσιεύονται στο Facebook ή το Instagram. Η δημιουργική «κουζίνα» των δημιουργών της vegan τέχνης δεν είναι ίσως πιο φτωχή από την παλέτα των vegan πιάτων! Το:

  • και ζωγραφική,

  • και ψηφιακή τέχνη (συμπεριλαμβανομένης της φωτογραφίας, βίντεο, προβολών κ.λπ.),

  • και ογκώδεις εγκαταστάσεις και γλυπτική,

  • καθώς και δραματικές παραστάσεις, παραστάσεις!

Η γραμμή ανάμεσα στην τέχνη και τις βίγκαν διαμαρτυρίες είναι αρκετά λεπτή – σε τελική ανάλυση, ποιος δεν θαύμασε να παρακολουθεί τους ακτιβιστές της GREENPEACE να μποϊκοτάρουν συμπεριλαμβανομένων των «διαρροών ανησυχιών», συχνά με μεγάλο κίνδυνο για τη ζωή τους (και με κίνδυνο να πάρουν)! Ή κανονίζουν μια ζωντανή συναυλία σύγχρονης κλασικής μουσικής με τη συμμετοχή ενός διάσημου συνθέτη – σε μια μικροσκοπική σχεδία κοντά σε ένα λιωμένο παγόβουνο στην Αρκτική… Οι βιντεοσκοπήσεις τέτοιων ενεργειών – ανεξάρτητα από το τι συμβαίνει στο κάδρο – είναι, στην πραγματικότητα, επίσης μοντέρνα πολυμέσα, «ψηφιακή» τέχνη. Ταυτόχρονα, συμβαίνει τέτοιες παραστάσεις να ισορροπούν στα όρια τόσο των νόμων όσο και της κοινής λογικής, ρισκάροντας λίγο περισσότερο – και γλιστρώντας σε κακόγουστο και προσβλητικό για τους άλλους «πανκ προσευχές». Αλλά – τέτοιο είναι το πνεύμα των καιρών, και οι βίγκαν, εξ ορισμού, βρίσκονται στην πρώτη γραμμή, στην κορυφή του κύματος πληροφοριών!

Για παράδειγμα, η συγκλονιστική δράση της ακτιβίστριας του βρετανικού πράσινου κινήματος Jacqueline Trade προκαλεί έντονα και αμφιλεγόμενα συναισθήματα. Εξέφρασε την οργή της για τις δοκιμές καλλυντικών σε ζώα με τη μορφή μιας διαβόητης δραματικής παραγωγής. Η δράση πραγματοποιήθηκε στο Λονδίνο, στο Ηνωμένο Βασίλειο, στην ανέμελη αστική Regent Street, στη βιτρίνα του σαλονιού καλλυντικών LUSH: τα προϊόντα τους δεν δοκιμάζονται σε ζώα. Στην παραγωγή συμμετείχαν δύο ηθοποιοί: ένας αδίστακτος «γιατρός» με χειρουργικό επίδεσμο στο πρόσωπό του πέρασε 10 ώρες (!) «δοκιμάζοντας» το ζωηρόχρωμο «μακιγιάζ» σε ένα αντιστασιακό αλλά ανυπεράσπιστο «θύμα» (η ίδια η J. Trade), ντυμένη σε χρώματα κορμάκια. (Δείτε το βίντεο και για 4 λεπτά με σχόλια ακτιβιστών). Η δράση συγκέντρωσε ένα πλήθος μπερδεμένων με τηλέφωνα: κάποιοι έκλαιγαν σοκαρισμένοι από αυτό που είδαν! – οι οποίοι στη συνέχεια κλήθηκαν να υπογράψουν μια αναφορά για την υπεράσπιση της υιοθέτησης νόμου που απαγορεύει τις δοκιμές καλλυντικών σε ζώα. Οι ακτιβιστές εξήγησαν σε όσους δεν γνωρίζουν ότι ένα τέτοιο νομοσχέδιο εξετάζεται στο Ηνωμένο Βασίλειο εδώ και … 30 χρόνια, και χωρίς καμία στροφή προς μια τελική απόφαση. Τις 10 ώρες που διήρκεσε η σκανδαλώδης δράση (και μεταδόθηκε διαδικτυακά), ο ακούραστος μασκοφόρος γιατρός υπέβαλε την 24χρονη Ζακλίν σε πολλά από τα πράγματα που συνήθως γίνονται σε ζώα κατά τη διάρκεια δοκιμών καλλυντικών: δέσιμο, αναγκαστικό τάισμα, ενέσεις. Ξυρίζοντας το κεφάλι της και αλειμμένη με πολύχρωμες κρέμες… Στο τέλος της κουραστικής παράστασης, η Ζακλίν, φιμωμένη από φίμωση, ήταν: τραυμάτισε τον εαυτό της, αντιστεκόμενη στην ένεση του «γιατρού». Αυτή η φωτεινή και νευρική δράση, που μπήκε και προκάλεσε μια ανάμεικτη αντίδραση σοκ και επιδοκιμασίας, κατά μία έννοια, ισορροπεί στα όρια του μαζοχισμού. Αλλά η Ζακλίν απέδειξε ότι το θάρρος και η αυτοθυσία είναι διαθέσιμα όχι μόνο στους παλαιστές της GREENPEACE. Και το πιο σημαντικό, η ταλαιπωρία των πειραματόζωων δεν μπορεί να κρυφτεί από τους τοίχους των εργαστηρίων.

Το να σοκάρεις τον θεατή είναι μια αγαπημένη τεχνική της vegan τέχνης: εν μέρει επειδή οι άνθρωποι, από τη φύση τους, είναι χοντροκομμένοι. Αλλά δεν είναι όλοι οι vegan «κίνητροι» επιθετικοί! Έτσι, στο Διαδίκτυο, ειδικά σε αγγλόφωνους πόρους, είναι εύκολο να βρει κανείς εικονικές «γκαλερί» αρκετά αισθητικών έργων ζωγραφικής, σχεδίων και φωτογραφικών κολάζ αφιερωμένων στις ιδέες της ηθικής μεταχείρισης των ζώων και της «καθαρής», χωρίς θανάτωση διατροφής. Για παράδειγμα, μπορείτε να βρείτε τέτοια στο,, στο δίκτυο (επιλογή),,. Τα έργα που εκτίθενται στις εικονικές χειροποίητες γκαλερί στο , μπορείτε όχι μόνο να τα δείτε (και να τα κατεβάσετε ως ψηφιακές εικόνες), αλλά και να τα αγοράσετε. Πολλά από τα πράγματα που παρουσιάζονται στο Διαδίκτυο μπορούν να προβληθούν στα παιδιά – αν και όχι όλα!

Τι γίνεται με τους ενήλικες; Αν και πολλά vegan έργα τέχνης είναι ξεκάθαρα φτιαγμένα κυριολεκτικά επίκαιρα και «στο γόνατο», τα μεμονωμένα ιδεολογικά έργα είναι πραγματική τέχνη! Όπως, για παράδειγμα, η μεγάλης κλίμακας Κινέζος καλλιτέχνης Liu Qiang: απεικονίζει μια πονεμένη αγελάδα, από την οποία μια αχόρταγη και άπληστη ανθρωπότητα ρουφάει γάλα. Αυτό το γλυπτό, με τον περίεργο τίτλο «29 ώρες 59 λεπτά 59 δευτερόλεπτα», έχει σκοπό να επιστήσει την προσοχή του κοινού στο γεγονός ότι εξαρτόμαστε σε μεγάλο βαθμό από ζώα που εκμεταλλευόμαστε ή ακόμα και καταναλώνουμε για φαγητό… Το έργο ενώνεται όχι μόνο από την υψηλή δεξιοτεχνία, αλλά επίσης με ανθρωπιστικούς και προ-βίγκαν τόνους.

Αλλά μερικές φορές ακόμη και επαγγελματίες καλλιτέχνες υπερβαίνουν τις προσπάθειές τους να εκφράσουν τον πόνο, τον φόβο και τα βάσανα των ζώων που θυσιάζονται στις ορέξεις της ανθρωπότητας. Έτσι, για παράδειγμα, ο Simon Birch (Simon Birch) τον Ιούνιο του 2007 για να γυρίσει ένα βίντεο για την εικαστική του εγκατάσταση στη Σιγκαπούρη. Ο καλλιτέχνης, που είναι χορτοφάγος, εξήγησε μια τέτοια πράξη ως «καλλιτεχνική αναγκαιότητα»…

Πολλή διαμάχη προκάλεσε ένας άλλος – αν και αναίμακτος! – ένα vegan project, δηλαδή ένα κόμικ. Η συγγραφέας κόμικ Priya "Yerdian" Cynthia Kishna έχει συγκεντρώσει πολλά θυμωμένα σχόλια τόσο από κρεατοφάγους όσο και από vegans και χορτοφάγους, πολλά από τα οποία σταθερά (σε μορφή Wiki!) Priya για την αθλιότητα των «λογικών» επιχειρημάτων, της βίας, της σεξουαλικής επιθετικότητας και φεμινιστικό υποκείμενο κόμικ. Και αυτό είναι μεταξύ άλλων παραγόντων που μειώνουν την αισθητική και ιδεολογική αξία του διάσημου web project. Η ριζοσπαστική ιδέα που προωθείται από τα κόμικς ότι υποτίθεται ότι όλοι οι άνθρωποι γεννιούνται φρουτάριες δεν βασίζεται σε επιστημονικά στοιχεία! – επίσης δεν βρήκε ενθάρρυνση ακόμη και μεταξύ των πιο ριζοσπαστικών vegans. Ως αποτέλεσμα, το εξαιρετικά ριζοσπαστικό κόμικ "Vegan Artbook" αποδείχθηκε ακόμη και για τις Αμερικανίδες φεμινίστριες, οι οποίες σημείωσαν την προφανή καρικατούρα των επιθέσεων της ηρωίδας του κόμικ σε αρσενικά παμφάγα, προσωποποιώντας το απόλυτο κακό στο κόμικ. Πράγματι, μια τόσο επιθετική pro-vegan καμπάνια, όπως στο κόμικ VEGAN ARTBOOK, χαλάει μόνο την εικόνα των vegans και των ίδιων των χορτοφάγων…

Ευτυχώς, το VEGAN ARTBOOK είναι μόνο η κορυφή ενός γιγαντιαίου παγόβουνου της τέχνης των μέσων ενημέρωσης σχετικά με το θέμα του βιγκανισμού και της χορτοφαγίας που έχει γίνει το επίκεντρο της προσοχής του κοινού. Ταυτόχρονα, η ψηφιακή τέχνη –στην οποία καταφεύγουν συχνά οι βίγκαν– είναι ίσως το πιο προσιτό μέσο για τη μετάδοση της ιδέας της ηθικής μεταχείρισης των ζώων στο ευρύ κοινό. Εξάλλου, εκφράζοντας τη συμπόνια σας για τα ζώα σε έργα τέχνης, είναι σημαντικό να μην προκαλείτε ακόμη περισσότερο κακό…. η ίδια η πράξη της δημιουργικότητας! Σε τελική ανάλυση, αν καταλάβετε ότι υλικά τέχνης όπως λαδομπογιές και παστέλ, καμβάς, χρωματιστά μολύβια, χαρτί ακουαρέλας, φωτογραφικό φιλμ και φωτογραφικό χαρτί και πολλά άλλα - χρησιμοποιώντας ζωικά συστατικά!

Υπάρχουν πολλές πληροφορίες στο Διαδίκτυο για τους ηθικούς καλλιτέχνες, συμπεριλαμβανομένης μιας ειδικής στον ιστότοπο της PETA. Αν και μέχρι τώρα, πολλά δημιουργικά άτομα μπορεί να μην υποψιάζονται ότι καμένα κόκκαλα, ζελατίνη και άλλα υλικά φτιαγμένα από τα πτώματα πολλών, από τη θαλάσσια ζωή και μέχρι, κρύβονται στις μπογιές τους! Οι καλλιτέχνες έχουν πολλά προβλήματα με την επιλογή των πινέλων, τα καλύτερα από τα οποία εξακολουθούν να παράγονται. Έτσι, το βάψιμο με φυσικά πινέλα δεν είναι πολύ πιο ηθικό από το να αγοράζεις ένα γούνινο παλτό… Δυστυχώς, ακόμη και τα ακρυλικά χρώματα –κάποιοι τα θεωρούν ειλικρινά «100% χημικά»– δεν είναι vegan, γιατί δεν είναι vegan. ξεχωριστές βαφές για όλα τα ίδια. Πρέπει να είστε πολύ προσεκτικοί στην επιλογή υλικών για δημιουργικότητα! Και τα καλά νέα για τους vegan καλλιτέχνες είναι ότι υπάρχουν 100% vegan εναλλακτικές λύσεις τόσο στα υλικά όσο και στα πινέλα (συχνά για αγορά στο διαδίκτυο από δυτικές τοποθεσίες προς το παρόν) και υπάρχουν περισσότερες από αυτές κάθε χρόνο.

Όσο για τη φωτογραφία, ούτε εδώ πάνε όλα ομαλά: απλά δεν υπάρχει ηθικό φιλμ (η ζελατίνη χρησιμοποιείται παντού), επομένως πρέπει να τραβήξετε ψηφιακά και να εκτυπώσετε σε συνθετικά υλικά: συμπεριλαμβανομένου, για παράδειγμα, φιλμ πολυμερούς κ.λπ. . – δεν περιέχει ζωικά συστατικά… Δεν είναι εύκολο, αλλά είναι δυνατό! Μια εναλλακτική στα σύγχρονα «συνθετικά» είναι μόνο τέτοιες μέθοδοι παραγωγής φωτογραφιών του «προπάππου», όπως… Σε κάθε περίπτωση, η φωτογραφία μπορεί να είναι ηθική.

Οι σύγχρονες τάσεις στην κοινωνικά σημαντική δημιουργικότητα βάζουν τους δημιουργούς μπροστά σε μια σειρά από ηθικές επιλογές. Πώς να πείσετε το πλήθος με το χοντρό δέρμα για το δικαίωμα των ζώων στη ζωή και την ελευθερία; Πώς να δημιουργήσετε ένα έργο τέχνης χωρίς να προκαλέσετε έμμεση βλάβη στα ζώα; Πώς να μεταφέρετε την ιδέα σας χωρίς να προσβάλλετε τα συναισθήματα του κοινού; Πώς να δημιουργήσετε κάτι πραγματικά φωτεινό, αποφεύγοντας τη χυδαιότητα και πώς να ακουστεί χωρίς να παραβιάζει το νόμο; Ο αγώνας ιδεών και αρχών είναι μερικές φορές τόσο οξύς που η τέχνη βρίσκεται κάτω από διασταυρούμενα πυρά. Αλλά όσο περισσότερο εκτιμούμε τα επιτυχημένα του παραδείγματα!  

Αφήστε μια απάντηση